Большой театр Беларуси
Большой театр Беларуси
Большой театр Беларуси
Большой театр Беларуси
С.Прокофьев
«Ромео и Джульетта»
Балет «Ромео и Джульетта» в постановке Валентина Елизарьева впервые появился на белорусской сцене в 1988 году (это было второе обращение театра к шедевру С.Прокофьева) и стал новым взглядом на известное произведение. «... Минский “Ромео”, созданный балетмейстером В. Елизарьевым, дирижёром Г. Проваторовым, художником Э. Гейдебрехтом, － это самостоятельная и новая хореографическая версия. Постановщик стремится слить воедино три времени － Шекспира, Прокофьева и своё, увидеть повесть, которой “нет печальнее на свете”, глазами нашего современника» (Ю.Чурко).
«“Нет повести печальнее на свете…” Сюжет шекспировской пьесы “Ромео и Джульетта” знаком каждому и воплощён во всех видах искусства. Традиционно он трактуется как гимн любви, побеждающей смерть. Но в чём же эта печаль, о которой повествует Шекспир? В том ли, что погибают юные герои? Или в том, что величайшая жертва принесена человеческим порокам, ставшим обыденными, － злобе, зависти, чёрной молве. И пороки эти, увы, не исчезают со смертью героев, они продолжают жить в отношениях людей, неся с собой новые и новые трагедии, прорастая уродливыми метастазами на человеческих душах...
Театр Шекспира － театр масок. А сама Верона － город балов, поединков и карнавалов, в котором лица становятся масками, а макси одновременно превращаются в лица, －и трудно разобраться, когда одно переходит в другое...
Наш спектакль о любви и ненависти, об искренной дружбе и о бессмысленной вражде, бессмертной, как любовь, сильной, как смерть, как вечный вопрос, который вновь и вновь задаёт себе человечество»
Валентин Елизарьев
В 2018 году Валентином Елизарьевым была поставлена новая авторская редакция балета.
Поклоны после спектакля: А.Смоляков, Л.Титкова, В.Елизарьев
«Шекспир написал бессмертную трагедию, Дзеффирелли популяризовал ее для миллионов, а балет совершил остальное. Величайшая версия? Здесь никогда не будет общего согласия. Но спектакль «Ромео и Джульетта» Валентина Елизарьева должен занять место среди наиболее чарующих творений…»
Zelda Cawthorne, South China Morning Post
Г.Проваторов и В.Елизарьев
«Спектакль крупной перспективы – он сразу ошеломляет. С первых фрагментов зритель вовлечен в огромно-причудливую анфиладу оформления, в красочное буйство пластических мизансцен массы танцующих и действующих персонажей. Здесь все насыпано щедрой рукой: и «количество» собственно танца, и разнообразие деталей и костюмов, и вторгающаяся в действие сценография…»
Галина Беляева-Челомбитько
Л.Бржозовская, В.Елизарьев
«Спектакль минчан ярко театрален, он захватывает зрителей эмоциональной насыщенностью, красочностью массовых эпизодов. Колорит декораций и костюмов хорошо согласован, искусно используется свет, так что порой кажется – перед тобой не сцена, а нарисованное художником полотно. Однако статики здесь нет: динамичные по рисунку танцы насыщены взрывчатым, истинно южным темпераментом…»
Наталья Шереметьевская
Л.Уланцева, В.Елизарьев
«Елизарьев органично, со свободой выстраивает пластически-образное действие от лирико-поэтических сцен до истинной трагедии. И мы нигде не обнаружим надуманности хореографического текста. Хотя он сложен, полон метафор, смело и разнообразно соединяет музыку, пластику, цвет…»
Николай Эльяш
На репетиции балета "Ромео и Джульетта"
«События давних времен, о которых рассказывает балет, происходили будто на глазах у зрителей. Затянутые в серо-черные одежды фигуры Вражды, кажется. Были готовы перешагнуть рампу и спуститься в зрительный зал…
Запоминающихся образных находок, своеобразных хореографических афоризмов в спектакле немало. Выразительным пластическим лейтмотивом, проходящим через весь балет, являлся абрис креста, который можно назвать определенным символом эпохи. Он использовался в балете многопланово и изобретательно, разворачиваясь в динамике всевозможными ракурсами и приобретая метафорическое значение…»
Юлия Чурко
На репетиции балета "Ромео и Джульетта"
На репетиции балета "Ромео и Джульетта"
После спектакля "Ромео и Джульетта"
