Для обеспечения удобства пользователей сайта используются Cookies не согласен
Театр не передает куки третьим лицам и не использует их для идентификации субъектов персональных данных.
функциональные – позволяют обеспечить индивидуальный опыт использования Сайта и устанавливаются в ответ на действия субъекта персональных данных;
статистические – позволяют хранить историю посещений страниц Сайта в целях повышения качества его функционирования, чтобы определить наиболее и наименее популярные страницы.
выбор версии для слабовидящих (функциональные) – часть этих файлов хранится во время пользования Сайтом, а остальные – не более суток;
выбор языковых предпочтений (функциональные) – файлы хранятся не более года;
необходимые для функционирования веб-аналитической платформы Matomo (статистические) – часть файлов хранится во время пользования Сайтом, а остальные – не более года. Данные куки установлены на Сайте и не передаются третьим лицам.
При этом корректная работа Сайта возможна только в случае использования функциональных куки. В случае их отключения может потребоваться совершать повторный выбор предпочтений куки, языковой версии Сайта, а также могут некорректно отображаться версии страниц для слабовидящих.
Отключение статистических куки не позволяет определять предпочтения пользователей Сайта, в том числе наиболее и наименее популярные страницы и принимать меры по совершенствованию работы Сайта исходя из предпочтений пользователей Сайта.
При этом некоторые браузеры позволяют посещать интернет-сайты в режиме «инкогнито», чтобы ограничить хранимый на компьютере объем информации и автоматически удалять сессионные куки. Кроме того, субъект персональных данных может удалить ранее сохраненные куки, выбрав соответствующую опцию в истории браузера.
Подробнее о параметрах управления куки можно ознакомиться, перейдя по ссылкам, ведущим на соответствующие страницы сайтов основных браузеров.
Паводле задумы галоўнага балетмайстра тэатра, заслужанага артыста Расійскай Федэрацыі Ігара Колба (балетмайстар-пастаноўшчык, аўтар лібрэта і харэаграфіі), у гэтых трох спектаклях пераплецены паміж сабой тры з'явы, без якіх неймаверная само жыццё: “Гэта яго фізічны пачатак, душэўны і – непазбежны фінал (смерць). Яны, нібы вехі на шляху чалавечага існавання, утвараюць непарыўны ланцуг − ад зараджэння да завяршэння...” Каб падкрэсліць гэта трыадзінства, гэтую глыбокую ўзаемасувязь, у афішы і з'явіліся тры назвы, якія не проста пазначылі б пэўныя этапы жыцця, а сталі б своеасаблівымі сімваламі гэтых пачаткаў…
“Балеро” выступае метафарай фізіялогіі − рытмічная, амаль механічная пульсацыя цела, якое з часам губляе сваю першапачатковую прывабнасць. Нібы танец, які паўтараецца да таго часу, пакуль не вычарпаецца энергія. І ўсё ж гісторыя працягваецца. У “другой частцы” “Танцаў”.
“Танец смерці” (музыка К. Сен-Санса) − як дыялог з непазбежным, сімвалізуе вечнае заляцанне да смерці. Тут смерць − не фінал. Смерць паўстае не як кропка, а як спадарожнік, які суправаджае кожны наш крок, нагадваючы пра крохкасць быцця.
“Кармэн” (на музыку оперы Ж. Бізэ) увасабляе душэўны парыў: каханне, будучы самай яркай эмоцыяй, пераўтвараецца ў трагедыю. І тры смерці ў фінале не выпадковыя…
Усе тры этапы існавання чалавека суправаджае Лёс.
Цела, душа, смерць... Зварот да гэтых трох вымярэнняў нагадвае: жыццё не чарада разрозненых момантаў, а цэласная траекторыя, дзе кожная кропка напоўнена сэнсам…
“Я не магу не правакаваць публіку, калі ў мяне ёсць магчымасць прапаноўваць гледачу нешта новае і цікавае”, − кажа Ігар Паўлавіч.
Вечар аднаактовых балетаў ператворыцца і ў вечар французскай музыкі − будзе гучаць Марыс Равель, Каміль Сен-Санс і Жорж Бізэ. Дырыжор-пастаноўшчык − галоўны дырыжор Вялікага тэатра Беларусі, народны артыст Рэспублікі Башкартастан Арцём Макараў. Дададзім, што ў спектаклі, працягваючы думку пастаноўшчыкаў, прымуць удзел і салісткі оперы тэатра – заслужаная артыстка Рэспублікі Беларусь Аксана Волкава і лаўрэат міжнародных конкурсаў Дар'я Гаражанка.
Лейтматывам у сцэнаграфіі спектакля стане вобраз кветкі чартапалоху. Ён нібы сімвал супярэчлівай прыгажосці − калючай, балючай, але зачаравальнай. Як у “Балеро” тэма нарастае, раскрываючыся ў паўторах, так і гэтая кветка, нібы жывы персанаж, прарастае скрозь дзеянне, адлюстроўваючы гісторыю Гульца ў “Танцах...” і трагедыю Кармэн: чартапалох вабіць і раніць, а яго змарненне ў фінале становіцца метафарай гібелі страсці. Мастак-пастаноўшчык Вольга Мельнік-Малахава нібы пераносіць на сцэну шыпы і пялёсткі кветкі – у іх закладзена трагічная гармонія: прыгожае і асуджанае.
Маска, вэлюм, яблыкі, матылі і клетка таксама стануць пазнавальнымі сімваламі ў сцэнаграфічнай гісторыі спектакля. Гэтыя элементы фарміруюць візуальную і сэнсавую аснову спектакля, адлюстроўваючы яго ключавыя тэмы жыцця і смерці, барацьбы і яе асуджанасці, спакусы і трансфармацыі.
У сцэнаграфіі выкарыстана модульная сістэма дэкарацый. Так, нараджаецца суцэльная гісторыя, і ўсё ж такі − у кожным балеце яна свая. Адзін характар − руху да колеру і святла – у “Балеро”. У “Танцы смерці” дамінуюць больш цёмныя – туманныя адценні. “Кармэн” – поўнакаляровая, жывая, больш побытавая гісторыя − у дэкарацыях і касцюмах.
Галоўныя партыі ў балетах рыхтуюць вядучыя салісты балета Вялікага тэатра Беларусі: Антон Краўчанка, Марына Вежнавец, Юрый Кавалёў, Людміла Хітрова, Андрэй Барыеў, Лізавета Мусорына, Аліна Рудэнка, Уладзімір Руда, Дзяніс Шпак, Дзіяна Багатава, Аляксандр Місіюк, Канстанцін Белахвосцік, Уладзіслаў Каляда, Аляксандра Чыжык, Іван Камышоў і інш.
Дададзім, што над пастаноўкай таксама працуюць: народная артыстка Беларусі Ніна Ламановіч (хормайстар-пастаноўшчык), Яўген Лісіцын (мастак па свеце), Вікторыя Злотнікава (мастак па камп'ютарнай графіцы і відэарадзе).
Прэм'ерны паказ пройдзе ў Вялікім тэатры Беларусі 11 красавіка. Наступныя паказы − 12 і 13 красавіка.